Poemas de Pablo Neruda

Pablo Neruda

Antes De Leer

Información

Neftalí Ricardo Reyes Basoalto conocido en el mundo entero como Pablo Neruda, nació en Parral, Chile, el 12 de julio de 1904. Su niñez se desenvolvió en permanente contacto con la naturaleza, hecho que influyó notablemente en su concepción de la poesía. Convertido en un poeta consagrado, declaró con humildad en numerosas ocasiones que no tenía una educación libresca, que sus primeros conocimientos no fueron adquiridos en bibliotecas, sino en los libros abiertos del paisaje natural de su pueblo de origen. De su primer libro de versos, Veinte poemas de amor y una canción desesperada, Neruda ha dicho: ". . . son un libro doloroso y pastoril que contiene mis más atormentadas pasiones adolescentes, mezcladas con la naturaleza arrolladora del sur de mi patria. Es un libro que amo porque a pesar de su aguda melancolía está presente en él el goce de la existencia . . . las calles estudiantiles, la universidad y el olor a madreselva del amor compartido."⁶ De ahí, su "Poema 15".

Siendo cónsul en Rangún, con obligaciones sólo esporádicas, el joven poeta chileno se pasea por un ambiente que le parece "un subproducto de la inquietud, de la neurosis, de la desorientación y del oportunismo occidentales".⁷ De ahí surge "Walking around".

Y por último, "Oda a la alcachofa" nace cuando el poeta se propone "redescribir muchas cosas ya cantadas, dichas y redichas. Mi punto de partida deliberado . . . el del niño . . ."⁸ Odas elementales es un retorno a la sencillez y revela, con un notable sentido del humor, el compromiso de Neruda con todos esos elementos de su entorno que pasan desapercibidos ante la mayoría de los seres humanos.

6 Pablo Neruda, Confieso que he vivido. Editorial Seix Barral, S.A., Barcelona, 1984, pág. 65.

7 Ibid., pág. 109.

8 Ibid., págs. 370-371.

1. sastrería—local donde un sastre hace trajes a la medida, típicamente para hombres.

2. peluquería—local donde el peluquero, o barbero, corta el pelo o la barba a sus clientes.

3. bodega—tienda de vinos, o lugar donde se guardan; en América, tienda de comestibles.

4. grieta—rajadura; ruptura en la superficie.

5. azufre (m.)—elemento químico, amarillo, combustible; arde con llama azul, y produce un olor acre característico.

6. impermeable—que no deja pasar el agua.

7. sarmiento—tallo largo y grueso de la vid.

8. bruñir—pulir; dar brillo.

9. mimbre (amb.)—mimbrera, árbol con ramas flexibles que se emplean en la fabricación de canastas y otras cosas.

10. repollo—col.

Al Leer

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Después De Leer

Conviene saber que la poesía de Pablo Neruda ha seguido un largo camino que va desde el posmodernismo hasta el posvanguardismo. En sus versos juveniles se siente la influencia de Rubén Darío, pero no del que escribió versos floridos y exóticos en Azul, sino del que ahondó en las verdades del alma en sus Cantos de vida y esperanza. Después vendrá la revolución vanguardista, cuyas características esenciales son: 1).- la creencia de que la poesía capta la realidad por medios que a la ciencia le resultan ajenos; 2).- la tendencia a concebir la poesía como un juego; y 3).- la actitud irreverente hacia la poesía tradicional y el rompimiento con sus normas de belleza, ritmo y musicalidad. La poesía de Neruda evoluciona al calor de la fiebre vanguardista, pero logra su independencia y originalidad renunciando a la pureza predicada por poetas como Paul Valéry. El mismo Neruda, sentenciando que los poetas que huyen del mal gusto tarde o temprano caen en el hielo, afirma lo siguiente: "Así sea la poesía que buscamos, gastada como por un ácido por los deberes de la mano, penetrada por el sudor y el humo, oliente a orina y a azucena salpicada por las diversas profesiones que se ejercen dentro y fuera de la ley".

Conviene saber que, según el crítico Amado Alonso, la poesía de Pablo Neruda se caracteriza por un proceso gradual de ensimismamiento. El poeta se sumerge cada vez más en los dominios de su alma y perfecciona un lenguaje poético para expresar de modo cabal la naturaleza de sus sentimientos. En un principio, este ensimismamiento, esta fijación con todo aquello que compete a los vaivenes emocionales del alma, tiene un tinte de serena melancolía. Después, conforme el poeta se acerca a la madurez, esa melancolía se va convirtiendo en angustia. El "Poema 15", donde todavía no reina la desesperación, se caracteriza por su suave tono melancólico; como si el poeta, al escribir esos versos, alcanzara cierta felicidad proveniente de su goce estético. Lo más resaltante de este poema es el continuo énfasis que pone en el valor del silencio como lenguaje idóneo del amor; como si la poesía reconociese sus propias limitaciones y aceptara que el amor trascendental sabe callar, conectando a los amantes en un nivel superior al de la palabra y la rutina. El poema entero es una aspiración al silencio y este hecho le proporciona su originalidad al romanticismo de Neruda, que en lugar de deshacerse en patéticas quejas, se entrega a un amor callado y transparente. En la última estrofa, el poeta evoca a la muerte; pero esa evocación es melancólica y triste, no está impregnada de angustia; por eso la lectura del poema genera una sensación de sosiego, de tranquila aceptación del dolor del que se nutre la poesía.

Conviene saber que la mariposa es un símbolo que recorre gran parte de la poesía de Neruda. En el "Poema 15", la mariposa alude a la mujer amada, que aparece como un ser inasible y fugaz, perdida en un mundo de silencio al cual la voz del poeta no llega. La efectividad de la metáfora tiene su justificación en el vuelo huidizo de la mariposa, que siempre parece escapar de entre las manos de los que pretenden cazarla. La mujer amada, vista cual mariposa, se nos presenta a un mismo tiempo como realidad y como sueño; y frente a la incertidumbre que esta doble condición crea, las palabras se revelan inútiles, cediéndole al silencio la misión sublime de expresar el amor.

Conviene saber que el poema "Walking around" pertenece al poemario Residencia en la tierra, donde la melancolía ha cedido el paso al lamento y a la angustia. Como afirma el crítico Amado Alonso:

"En Residencia en la tierra [el poeta] ya no encuentra dónde refugiarse de la angustia, porque la angustia lo llena todo". En "Walking around", la angustia proviene de la vida rutinaria y automatizada de la gran ciudad, con toda la hipocresía de sus convenciones, su corrupción latente y patente, su materialismo excesivo, su burocracia, su frenético culto de las responsabilidades ficticias, su negación descarada de la poesía y sus verdades. "Walking around" es caminar alrededor de este mundo citadino que se hunde, que ha olvidado la espontaneidad de la naturaleza y la expresión desnuda de los sentimientos y emociones. El poeta está cansado de las máscaras, de los trajes, de todo aquello que significa cubrir, ocultar y mentir; y clama luego por el retorno a las verdades sencillas de la naturaleza al desnudo, a la sinceridad de la tierra y de la piedra, a la generosa entrega de los árboles y las flores, a la emoción con que los ríos se desprenden de su cauce. En "Walking around" el poeta se distancia del tono suave que caracteriza, por ejemplo, al "Poema 15"; y se entrega a un verso impetuoso y radical que incluso cae en el "feísmo" cuando se refiere a los "hospitales donde los huesos salen por la ventana", "las zapaterías con olor a vinagre", "las calles espantosas como grietas", etc. En "Walking around" Neruda ha encontrado en un lenguaje grotesco, el medio perfecto para describir un mundo saturado de instituciones y establecimientos comerciales.

Conviene saber que la "Oda a la alcachofa" es un modo poético de agradecer la generosidad del entorno natural y sus frutos. Aquí Neruda emplea mayormente versos de arte menor, ya que el tema de la oda es aparentemente menor e insignificante. Sin embargo, por una milagrosa revelación poética, descubrimos que esa modesta alcachofa, aparentemente marcial y belicosa, es la viva imagen de la naturaleza, que esconde tras su agresividad una benevolencia que garantiza la permanencia del ser humano sobre la faz de la tierra. Gracias a la poesía, esos elementos de la vida que por lo general pasan desapercibidos, adquieren un valor inusitado y trascendental.

Preguntas

1. ¿Qué métrica sigue el "Poema 15"? ¿Hay un esquema de rima y de ritmo? ¿Qué efecto tiene esto y cómo se enlaza esta estructura con el sentimiento que Neruda evoca?

2. ¿Qué problema se expone en "Walking around"? ¿Qué estructura métrica tiene este poema? ¿En qué sentido le conviene al poeta esta forma en su afán de expresar un estado de ánimo?

3. ¿Cuáles son los atributos específicamente marciales, o sea, propios de la vida militar, que Neruda superpone a la simple alcachofa de mercado en "Oda a la alcachofa"?

4. Analiza la estructura métrica de "Oda a la alcachofa". La oda, ¿tiene regularidades métricas o de rima? Describe brevemente la estructura de esta oda y el efecto que produce en la expresión poética.

5. Compara y contrasta, en cuanto forma y fondo, "Walking around" de Pablo Neruda con "He andado muchos caminos" de Antonio Machado. Describe y comenta tanto las ideas centrales como el tono de los dos poemas, y extrae ejemplos de las técnicas empleadas en cada caso para lograr la expresión poética.

Bibliografía

Alazraki, Jaime. Poética y poesía de Pablo Neruda. (1965)

Alonso, Amado. Poesía y estilo de Pablo Neruda. (1979)

Neruda, Pablo. Para nacer he nacido. (1978)

Salama, Roberto. Para una crítica de Pablo Neruda. (1957)